Masterizar uma música: Três Aspectos a Ter em Consideração

Como vimos em um post anterior, o processo de masterização se tornou uma arte que pode levar a uma boa produção musical e mixagem com excelência.

No entanto, masterizar uma música corretamente requer prática e treinamento. Neste artigo vamos analisar vários aspectos que devemos levar em consideração ao dominar uma música de forma profissional.

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Sempre deixe alguns decibéis de espaço livre:

Como vimos no post sobre mixagem e masterização, é muito importante que trabalhemos a mixagem pensando no headroom. Este headroom é um espaço – medido em decibéis – que deixaremos para enfrentar a fase de masterização.

Deixar um pequeno intervalo de decibéis (-3 a -6 decibéis é uma boa referência) nos permitirá fazer modificações eficientes na música durante a sessão de masterização. Assim, podemos realizar equalizações , saturação, compressão multibanda e tudo que for necessário para alcançar um som comercial.

Se não prestarmos atenção ao headroom durante a mixagem, na fase de masterização encontraremos problemas – entre outros – de distorção e supercompressão, que irão alterar negativamente a qualidade da música.

Faça apenas mudanças pequenas e sutis:

A masterização não é a fase certa para fazer mudanças repentinas.

Por exemplo, se em nossa mixagem temos um piano que está mudo demais e achamos que precisa de mais brilho, podemos tentar corrigi-lo com equalizadores no canal master. O problema é que, ao fazer isso, também iluminaremos outros instrumentos que estão ocupando essas frequências, e talvez isso vá arruinar o resultado final.

Portanto, é preferível retornar à mixagem e ajustar o piano individualmente, para não afetar a mixagem geral da música.

No canal master devemos aplicar várias ferramentas para aprimorar nosso tema como um todo, mas devemos sempre ser sutis, fazendo pequenos ajustes. Se percebermos que devemos fazer grandes mudanças, é melhor trabalhar novamente na mistura.

Na fase de masterização, menos é sempre mais.

Prepare diferentes versões do mestre para cada plataforma de streaming:

Atualmente, a maioria das plataformas de streaming – como Spotify, YouTube ou Itunes – realizam um processo de normalização de volume. Isso significa que eles vão aplicar mudanças à sua música, conseguindo – por meio de um algoritmo – modificar a dinâmica e o volume da música para que todas as músicas em sua plataforma soem em um nível semelhante.

Normalmente, essas plataformas normalizam sua música para valores entre -13 e -16 Lufs ( unidades de intensidade relativas à escala total).

Se no final do nosso master não tivermos considerado isso, é bem possível que a qualidade da nossa música diminua quando é tocada nessas plataformas.

Portanto, é recomendável que façamos várias versões (com diferentes critérios técnicos) da masterização de nossa música, pensando nas principais plataformas onde a hospedaremos.

Desta forma, iremos garantir que os nossos ouvintes apreciem a música com a melhor qualidade possível, independentemente da plataforma de streaming em que a ouvem.